Какой самый популярный жанр аниме?

А что смотреть из сериалов новичку

Если ваше детство прошло без «Сейлор Мун» и «Покемонов», собственных предпочтений не сложилось, выбрать аниме непросто. Следует воспользоваться рекомендациями.

Тетрадь смерти – все серии, Стальной алхимик, Ковбой Бибоп

• «Тетрадь смерти» была признана Министерством культуры одной из лучших манг всех времен, аниме снятое по сюжету, пользуется популярностью во всех странах.
• Стальной алхимик» – тоже экранизация комиксов, выпускавшихся более 10 лет.
• «Ковбой Бипоп» понравится любителям постапокалипсиса.

Лучшая подборка

Новичкам советуют сериалы: «Волчица и пряности», «Большой куш», Врата Штейна

Стоит обратить внимание на аниме «Добро пожаловать в японскую Ассоциацию Хикикомори». Если не знаете, чего начать смотреть, обратите внимание на общепризнанные шедевры: «Код Гиасс», «Эрго Прокси», «Эльфийская песнь» (в них есть сцены жестокости)

2000-е[править | править код]

В последние годы в развитии аниме наблюдался очередной период активного роста. Аниме стало повсеместно популярным за пределами Японии, вызвав развитие соответствующих субкультуры во многих странах. Выросло как число дистрибьюторов аниме, так и количество компаний, его выпускающих. Объём их выпускаемой продукции возрастает, причём зачастую не в ущерб её качеству. Повышается общий уровень качества анимации, для создания аниме и манги активно используются компьютерные технологии.

Несмотря на то, что первые фирмы, лицензирующие и распространяющие аниме на территории США, появились задолго до этого, конец 1990-х и начало 2000-х годов ознаменовались усилением позиций этих компаний и увеличением их количества. На американском рынке ситуация с лицензированием аниме стала такой, что большая часть аниме-продукции лицензируется и издаётся в пределах года с момента её выхода на экраны в Японии. Подобная заинтересованность в аниме сказывается на его финансировании в Японии: многие дистрибьюторы, например Geneon, спонсируют создание отдельных аниме-сериалов и фильмов. Ситуация с лицензированием аниме в России также изменилась в лучшую сторону: за последние годы фактически с нуля возникли несколько крупных российских компаний, закупающих лицензии и распространяющих аниме.

С развитием компьютерных технологий в аниме всё чаще используется компьютерная графика. В последнее время трёхмерные анимационные вставки появляются даже в не слишком масштабных проектах. Существует аниме, целиком созданное при помощи этих приёмов. Например, «Gantz» (2004) комбинирует двумерных персонажей переднего плана с полностью трёхмерным окружением, наследуя это у одноимённой манги, созданной таким же образом.
Менее заметным на первый взгляд, но гораздо более важным достижением стал полный переход на компьютерную обработку графики. Сегодня графика практически любого аниме переводится после отрисовки в компьютерный формат, либо рисуется сразу при помощи графических планшетов. Вся работа по комбинации изображений, созданию анимации, наложению звука и музыки проводится в цифровой форме. Перевод видео на плёнку может быть выполнен лишь на последнем этапе; впрочем, с развитием телевидения, и это сегодня подчас не требуется.

С увеличением числа производимых сериалов повышается и количество нестандартных, экспериментальных лент. Обычная для аниме свобода творчества режиссёра даёт возможность воплощать в жизнь самые неожиданные идеи. Однако не убывает и число традиционных сериалов, сделанных по всем канонам жанров. Часто такие произведения даже вырождаются в шаблонное творчество, не представляющее собой, по мнению многих, ничего стоящего. Тем не менее, некоторые сериалы, выглядящие полностью стереотипно, оказываются, в итоге, весьма необычны, и обретают немалую популярность. Таковы, например, «Love Hina» (2000) и «School Rumble» (2005).

Растущая популярность, с другой стороны, стала причиной возникновения такого явления, как аниме, направленное исключительно на аудиторию отаку. После невероятного успеха «Евангелиона» 90-х годов многие студии пробовали себя в создании сериалов, которые могут стать для поклонников японской анимации «классикой». Другое направление развития, активно используемое в последнее время — фансервис. В видеоряд такого аниме встраивают кадры эротического содержания или даже посвящают эротике целиком весь сериал, сохраняя при этом некий сюжет. Примерами аниме с ярко выраженным фансервисом такого рода могут служить «Жаркое лето» (2003) и «Hand Maid May» (2003). Иногда аниме базируется на популярных японских эротических видеоиграх в жанре «симулятор свиданий», однако такие экранизации могут быть и вполне серьёзными работами, как например «Kanon» (2002).

Ещё один вариант фансервиса — упоминание в сериале культуры отаку, в некоторых случаях — демонстрация их «необычности» и «отстранённости от остального мира». Зародившееся ещё в 1980-х с «Otaku no Video» студии «Gainax» направление в последние годы пополнилось несколькими достойными работами, подчас исследующими отаку на вполне серьёзном уровне. Например «Genshiken» (2004) целиком посвящён субкультуре поклонников японской развлекательной продукции.

Ещё одним необычным феноменом последних лет стал японский аниматор Макото Синкай, создавший свои первые короткометражные аниме-фильмы «She and Her Cat» (1999, 5 мин.) и «Голос далёкой звезды» (2002, 30 мин.) в одиночку или при помощи своего друга

Получив, таким образом, внимание общественности и финансирование, в 2004 году он выпустил полнометражный полуторачасовой фильм «За облаками» («Beyond the Clouds, the Promised Place»).

Топ-10 самых популярных аниме сериалов

Японская анимация, известная как аниме, приобрела огромную популярность по всему миру. Восторгающиеся фанаты следят за новыми выпусками и обсуждают свои любимые сериалы. Вот список из 10 самых популярных аниме сериалов, которые заслуживают вашего внимания:

1. Покемон — одно из самых долгоиграющих аниме, рассказывающее о приключениях Тренера Аша и его друзей в поисках и тренировке покемонов.
2. Атака титанов — захватывающий сериал о борьбе человечества с гигантскими титанами за выживание.
3. Драконий жемчуг — эпическая история о волшебнике Нацу и его друзьях, сражающихся с врагами и исследующих мир Драконихи.
4. Джоджо: Невероятные приключения — своеобразная сага, следующая разные поколения членов семьи Джостар, сражающихся с таинственными врагами.
5. Одноклассники Учиха — комедийный сериал о жизни учеников школы, в которой каждый обладает способностью.
6. Ковбой Бибоп — захватывающий киберпанк-вестерн о группе охотников за преступниками в далеком будущем.
7. Смертельный угон — адреналиновый сериал о гонках на смерть, где водители сражаются за свои жизни на автодромах.
8. Наруто — история о молодом ниндзя Наруто Узумаки и его стремлении стать сильным и защитить своих друзей.
9. История холмов взлетов и падений — проникновенный драматический сериал о работе и личной жизни сотрудников студии анимации.
10. Демон-убийца Кимэцу но Яйба — эпическая сага о молодом парне, ставшем демон-убийцей в поисках средства спасения своей сестры.

Это лишь небольшая выборка из всего многообразия аниме сериалов, доступных для просмотра итронупфшыршыч

Какие аниме самые популярные у анимешников

Выбор зависит от предпочтений, но некоторые работы нашли общее признание и побили все рекорды в мировых рейтингах. С чего начать знакомство? Тем, кто заинтересовался культурой, этот список обязателен к просмотру.

Принцесса Мононоке

Картина режиссёра Хаяо Миядзаке вышла в 1997, став самым кассовым фильмом в Японии. Правда, в этом же году почетное место пришлось уступить «Титанику». Принц Аситака, победил зловещего демона в обличье кабана, но стал жертвой проклятья.

В поисках исцеления он был вынужден покинуть дом. В пути он встречается с воинственной принцессой духов, которая защищает лес от ненасытных горожан.

Твое имя

Культовый аниме фильм Макото Синкая был анонсирован на Anime Expo 2016 и вошел в десятку самых просматриваемых за год. Романтичная история о юноше и девушке, которые внезапно стали меняться телами во время сна. Переселение душ прекращается по непонятной причине, и герои чувствуют себя одинокими.

Восхождение Героя Щита

Сериал, созданный по мотивам Ранобэ-романа, имеет собственный сайт. Студент университета ведет обычную жизнь, наполненную увлечениями. Затем он оказывается в альтернативной вселенной и узнает, что на него возложена задача спасения мира.

Самые новые аниме

Внимания зрителей заслуживают небанальный рассказ о школьном кружке «Руки прочь от киноклуба», «Великий притворщик» от Netflix, «Непризнанный школой владыка магии». В 2020 году в ТОП попал второй сезон сериала «Re:Zero».

Киберпанк

Его еще называют футуристическим аниме. Это тип сериала, в котором истории происходят в мире, отмеченном технологиями. В этом случае различные технологические достижения являются фундаментальной частью сюжета. Обычно происходит какой-то распад или изменение социального порядка жизни персонажей.

Сюжет аниме в стиле киберпанк обычно фокусируется на конфликтах, которые происходят между хакерами, мегакорпорациями и даже искусственным интеллектом. Все сюжеты разворачиваются на планете Земля, но происходят они в будущем.

Другими словами, видения в сериалах такого типа — это, как правило, постиндустриальные антиутопии. Некоторыми примерами аниме этого типа являются такие сериалы, как Megazone 23, Cyber ​​City, Ergo Proxy и т. Д.

Dragon Ball Z

Положение дел — Законченное проветривание

Источник — Манга

Количество сезонов – 9

Количество серий – 291

Демографический – Shonen

Для многих из нас Dragon Ball, как и Pokemon, был нашим детством. Это одна из причин того, что, несмотря на прекращение несколько лет назад, люди питают к этому слабость.

Причина, по которой он занимает более высокое место, чем Pokemon, заключается в том, что можно перестать любить покемонов после того, как они вырастут, но нельзя просто перестать быть фанатом Dragon Ball..

Ассоциация аниме закончилось в 1996 году, но даже в 2022 году оно считается одним из величайших аниме Сериал, который мир когда-либо видел.

Высота купола составляет XNUMX метра, который является отец сёнена, и причина, по которой люди увлеклись аниме в первую очередь — и начали ходить в спортзал. Мы все хотели быть Гоку.

ДБЗ буквально превзошли телешоу, такие как «Друзья» и Секретные материалы, которые должны дать вам представление о том, насколько он велик и был.

DBZ имеет бессмертное наследие и еще более бессмертная фан-база.

Романтическое аниме: тайна их успеха

Романтическое аниме является одним из самых популярных жанров аниме и пользуется огромной популярностью не только в Японии, но и по всему миру. Этот жанр привлекает зрителей своей эмоциональной историей, проникновенными персонажами и душевными моментами.

Особенности романтического аниме:

• Любовные истории: романтическое аниме, как правило, фокусируется на историях любви, развивающихся между главными героями. Зрители сопереживают их чувствам и переживают с ними радости и горестные моменты.
• Эмоциональная нагрузка: романтическое аниме позволяет зрителям испытывать широкий спектр эмоций, включая любовь, радость, грусть и трогательность. Оно может вызывать сильные эмоциональные реакции у зрителей.
• Красивая визуализация: романтическое аниме часто отличается высоким качеством анимации и красочным дизайном персонажей и фонов. Это создает атмосферу и помогает погрузиться в историю.
• Реалистичные персонажи: романтическое аниме часто создает персонажей, с которыми зрители могут легко идентифицироваться. Они имеют проблемы, мечты и чувства, с которыми люди могут сопереживать и понимать.

Популярные романтические аниме:

1. Кими ни todoke (Ты не поймешь, сколько я тебя люблю) — история о девушке, которая всегда считала себя проклятием для других, но постепенно находит истинное счастье.
2. Торадора! — комедийная история о двух старшеклассниках, которые помогают друг другу влюбиться в своих лучших друзей.
3. Виолет Эвергарден — рассказ о девушке-солдате, которая ищет свое место в жизни после войны.
4. Сказания Зестирии — фэнтезийная история о принцессе, которая вступает в непростые отношения с человеком из племени воинов.

Романтическое аниме предлагает зрителям множество различных историй о любви и чувствах, что делает его одним из самых популярных жанров аниме. Оно может вызывать сильные эмоции и оставлять долгое время след в сердце зрителей.

Жанры

Выделяют те же жанры аниме, которые есть в кино и литературе, но существуют некоторые особенности. Классификация направлений производится с учетом потребностей аудитории.

Основные разновидности:

Кодомо – мультики для детей до 12 лет, здесь нет жестокости и насилия, рисовка зачастую так похожа на западные аналоги, что не всегда можно догадаться откуда родом работа. Сёсен – фильмы для юношей 12-18 лет. Истории повествуют о мужской дружбе, спортивных достижениях. Направление отличается динамикой, обилием юмора, позитивностью. Сёдзё – аниме для девочек 12-18 лет. Персонажи наделены привлекательностью, утонченностью, сюжетная линия выстраивается вокруг романтических переживаний. Существуют поджанры, в которых героиня обладает магическими способностями. Сейнэн – подчеркнуто эротичные аниме для взрослых мужчин. Сейнэн не относится к категории 18+, его особенность: углубление в психологизм, сатира. Романтика тоже присутствует, но только как дополнительная сюжетная линия. Дзёсэй – картины повествуют о жизненном пути взрослой женщины, в отличие от Сёдзё, герои выглядят реалистичнее, присутствуют эротические сцены

Особое внимание уделяют детству героини, ее личности, моментам знакомства с другими персонажами

В описании иногда употребляют «тян» — девушка и «кун» юноша, это означает, что лента принадлежит к Сёдзё или Сёсен.

Кроме основных разделов: комедия, боевик, драма, мыльная опера – бывают специфичные:

• Добуцу – аниме о пушистых созданиях, похожих на людей;
• Икудзи – объединяет работы, показывающие заботу о ребенке;
• Дзидайгеки – исторические события периода Эдо.
• Отаку – хобби, увлечения;
• Исэкай – путешествия между мирами.

Модный жанр аниме мультиков Меха зародился в Японии и затем распространился по всему миру. События рассказывают о громадных человекоподобных роботах, которые стали прототипом трансформеров. Существует специальная категория фильмов: Антивойна. Знание обозначений стилей и их перевода на русский позволит легко ориентироваться в предложенных вариантах аниме.

Культовые фильмы и сериалы аниме

Японская анимация, или аниме, представляет собой разнообразную и уникальную форму искусства. Многие аниме-фильмы и сериалы стали культовыми и зарекомендовали себя как влиятельные произведения в мире поп-культуры. Вот некоторые из них:

1. «Студия Гибли»

Студия Гибли, основанная Хаяо Миядзаки и Исао Такахатой, произвела некоторые из самых известных и влиятельных фильмов аниме. «Принцесса Мононоке», «Унесенные призраками» и «Ходячий замок» стали культовыми произведениями и получили признание не только в Японии, но и за ее пределами.

2. «Детская песня»

Этот сериал, созданный Кунахикой Катая, рассказывает историю о двух подростках, бегущих от полиции в альтернативном Японии. «Детская песня» позволила аниме прорваться на международный уровень и стала источником вдохновения для многих художников и режиссеров.

3. «Ковбой Бибоп»

Этот аниме-сериал, созданный Шиничиро Ватанабэ, сочетает научную фантастику, джазовую музыку и экшн-сцены. «Ковбой Бибоп» считается одним из лучших аниме-сериалов всех времен и достиг популярности как в Японии, так и за рубежом.

4. «Другой мир»

«Другой мир» – фильм, созданный Мамору Осии. Он показывает альтернативную Вторую мировую войну с помощью мехов и роботов. За свою уникальную визуальную стилистику, политическое содержание и эпический сюжет, «Другой мир» получил признание как один из самых важных фильмов аниме.

5. «Дурарара!!»

Сериал «Дурарара!!» рассказывает историю о жизни школьника Микадо Рюгамине, который переезжает в Японию и сталкивается с миром пандемония и таинственными существами. Благодаря своему непредсказуемому сюжету и ярким персонажам, «Дурарара!!» завоевал популярность и стал известным во всем мире.

Это всего лишь небольшая часть культовых фильмов и сериалов аниме. В мире японской поп-культуры есть еще множество произведений, которые стали иконами и оказывают влияние на современную культуру и искусство.

10/10 Хорошенькое лекарство (Pretty Cure)

Заработок: около $9 млрд

Pretty Cure, возможно, не совсем нарицательное имя за пределами Японии, но это одна из самых успешных аниме-франшиз страны. Несмотря на то, что спустя десятилетия после того, как шумиха вокруг волшебной девичьей причуды утихла, Pretty Cure стала хитом в тот момент, когда она началась в 2004 году. Pretty Cure стала доминирующей франшизой волшебной девушки 2000-х годов.

Pretty Cure обязана большей частью своих доходов продажам товаров. В общей сложности Pretty Cure заработала почти 9 миллиардов долларов только за счет продаж. Pretty Cure также обязана частью своего успеха и прочного фандома своей доступности. Каждое новое аниме Pretty Cure создано для нового поколения зрителей. Это гарантирует, что Pretty Cure всегда будет актуален.

Признание японской анимации за границей

Япония всегда известна была своим искусством и культурой. История японской анимации началась в начале 20 века и находится в активной стадии развития до сих пор.

Аниме, словно отражение культуры данной страны, стали популярны не только в Японии, но и за её пределами. Активно продолжает набирать обороты в мире, и теперь японское аниме завоевывает сердца зрителей во всем мире.

Признание японской анимации неизбежно, ибо оно является не только забавным развлечением, но и искусством, которое мир с удовольствием принимает. Многие аниме привлекают своим качеством, сюжетом и заключительной мыслью.

Япония своим талантом производства аниме представила на международной арене новые игры, сериалы, музыку и мерчандайзиг, которые активно используются увлечёнными фанатами во всём мире.

Культура искусства японской анимации не ограничивается одним только Японии; она распространена во всём мире и снискала конечное признание где бы не находился зритель.

Всё это лишь доказывает, что японское аниме находится в активной стадии развития, и оно успешно занимает свою нишу на мировой карте культуры.

Известные сериалы: Представление популярных и влиятельных аниме-сериалов

Мир аниме богат разнообразием сериалов, которые привлекают миллионы зрителей по всему миру. В этом разделе мы представим несколько известных и влиятельных аниме-сериалов, которые оказали значительное влияние на индустрию.

1. «Повелитель стихий» (Avatar: The Last Airbender): Удивительная история о мире, где люди могут контролировать стихии. Это комбинация приключений, драмы и фантазии.
2. «Продолжение Моей Жизни» (My Hero Academia): Серия, которая рассказывает о мире, где каждый имеет свою суперсилу. Главный герой Мидория Изуку мечтает стать героем.
3. «Атака титанов» (Attack on Titan): Эпическая история о битве человечества с титанами. Серия известна своей интригующей сюжетной линией и эмоциональными поворотами.
4. «Дурарара!!» (Durarara!!): Запутанная история о жизни в Икебукуро, районе Токио, где соперничают группы людей с суперсилами.
5. «Детектив Конан» (Detective Conan): Приключения молодого сыщика, который после инцидента превратился в ребенка, но продолжает раскрывать сложные преступления.
6. «Поднебесная» (Heaven’s Feel): Фильмовая трилогия в рамках серии «Fate/stay night», основанная на визуальной новелле и предлагающая захватывающие приключения и драматические повороты.
7. «Тетрадь смерти» (Death Note): Загадочная история о студенте, который получает тетрадь, позволяющую убивать людей, написав их имена.
8. «Охотник х Охотник» (Hunter x Hunter): Приключения Гон и его друзей в мире, где охотники исследуют опасные территории и сражаются с мощными врагами.
9. «Атака на ходячих» (One Piece): Приключения Манки Д. Луффи и его команды пиратов в поисках сокровища One Piece.
10. «Наруто» (Naruto): Серия о молодом ниндзя Наруто, который стремится стать сильнейшим ниндзя в своей деревне.

Каждый из этих сериалов имеет свои уникальные характеристики и привлекает свою аудиторию. Откройте для себя эти сериалы и исследуйте богатство и разнообразие аниме-мира.

Популярные жанры аниме

В мире аниме существует большое количество разнообразных жанров, каждый из которых имеет свою аудиторию и популярность. Некоторые жанры становятся особенно популярными благодаря своей уникальности и интересным сюжетам.

1. Школьная комедия

Одним из самых популярных жанров аниме является школьная комедия. Такие аниме-сериалы обычно рассказывают о повседневной жизни школьников и полны юмора и приключений. Примеры популярных аниме данного жанра: «Меланхолия Харухи Судзумии», «Клуб Любителей Яоя», «К-он!» и многие другие.

Фэнтези

Фэнтези – один из самых любимых жанров аниме. Аниме данного жанра часто рассказывают о мире с магией, мифическими существами и героями, вступающими в борьбу с силами зла. Популярные представители фэнтези жанра: «Волчица и пряности», «Путешествие Чихиро», «Охотник х Охотник» и многие другие.

Романтика

Жанр романтики также неотъемлемая часть аниме. В таких аниме-сериалах преобладает любовный сюжет, иногда с элементами мелодрамы. История любви главных героев становится основной линией сюжета. Примеры популярных романтических аниме: «Кими ни Тодоке», «Головоломка для джентльмена», «Восхождение Героя Щита» и многие другие.

Боевые искусства

Жанр боевых искусств пользуется большой популярностью, особенно среди мужской аудитории. В таких аниме-сериалах главные герои обычно обладают невероятными боевыми навыками и сражаются с сильными противниками. Примеры популярных боевых аниме: «Одним ударом убить демона», «Черный клевер», «Блич» и многие другие.

Научная фантастика

Научная фантастика также является популярным жанром аниме. В таких аниме-сериалах часто исследуется технологический прогресс или показывается будущее человечества. Примеры популярных аниме научно-фантастического жанра: «Твое имя», «Постапокалипсис в другом мире с сильнейшей пушкой», «Атака Титанов» и многие другие.

Конечно, это лишь некоторые из самых популярных жанров аниме, и каждый найдет что-то по своему вкусу среди огромного разнообразия аниме-сериалов и фильмов.

События и фестивали аниме в Японии и мире

Япония славится своей поп-культурой, включая аниме, и каждый год она становится центром для множества событий и фестивалей, посвященных аниме. Ниже приведен список некоторых из них.

Япония

• Comiket: Это одно из самых больших и популярных событий в мире аниме и манги, которое проходит два раза в год. Тысячи косплееров, фанатов аниме и манги со всего мира съезжаются в г. Токио, чтобы купить и продать свои работы, посетить панели обсуждения и встретить своих любимых авторов и художников.
• AnimeJapan: Это фестиваль анимации и музыки, который проходит в г. Токио. На нем выставляются новые работы, проводятся показы и концерты аниме-фильмов и привлекаются знаменитости, связанные с аниме.
• Tokyo International Anime Fair: Это одно из крупнейших мероприятий в мире, посвященных аниме. Здесь представлены новые аниме-фильмы, проводятся конкурсы и церемонии награждения, а также осуществляется обмен между профессионалами и фанатами.

Мир

• Anime Expo: Это одно из самых крупных событий в мире аниме, которое проходит ежегодно в Лос-Анджелесе, США. Здесь можно найти все, что связано с аниме, от показов и панелей обсуждения до косплея и розыгрышей.
• Japan Expo: Это фестиваль японской культуры, который проходит во Франции и собирает фанатов аниме, манги и японской музыки со всей Европы. Здесь выставляются работы художников, проводятся конкурсы, показы и концерты.
• Comic Market Taiwan: Это крупнейший фестиваль аниме и манги в Тайване. Фанаты съезжаются со всего острова, чтобы обмениваться творчеством, участвовать в конкурсах косплея и наслаждаться аниме-программой.

Вышеупомянутые события и фестивали всего лишь небольшая часть из множества мероприятий, которые проходят каждый год в Японии и по всему миру. Они предлагают возможность фанатам аниме насладиться новыми работами, встретиться с другими фанатами и окунуться в уникальную культуру аниме.

Josei

В этом типе аниме целевая аудитория тоже взрослая, но в данном случае это женщины. Это более реалистичная версия как по персонажам, так и по сюжету. Обычно он не содержит явного материала. И обычно они основаны на повседневной жизни главного героя, которым является женщина.

Повествовательные сюжеты, похожие на сёдзё, передаются в жанре дзэй. Но разница сосредоточена на теме, которая обычно более реалистична и взрослая.

Это может быть история средней школы или колледжа и даже повседневная жизнь взрослых женщин. Примером этого типа сериалов является, среди прочего, Paradise Kiss, Nana или Nodame Cantanbile.

Toei Animation и Mushi Production[править | править код]

После окончания войны экономика Японии находилась в упадке. Несмотря на то, что цензура и государственное участие в создании анимации были практически сведены к нулю, сколько-либо заметных произведений не появлялось практически десять лет. Существенным препятствием развитию анимации стало также то, что с повышением длительности и сложности произведений стало невозможным работать над ними в одиночку или с небольшим числом помощников. «Доморощенные» студии более не могли обслуживать запросы публики, а крупные компании не возникали из-за рискованности предприятия и тяжёлого экономического положения в стране.

Ситуация изменилась с появлением в 1956 году Toei Animation, выпустившей вскоре свой первый полнометражный цветной аниме-фильм «Хакудзядэн» («Hakujaden», 1958). Возникновение Toei ознаменовало собой начало нового периода в развитии аниме — периода профессионального творчества. Первые полнометражные фильмы студии очень близко следовали канонам произведений Диснея, используя музыкальные и песенные вставки, а также наравне с людьми задействуя животных. Такая стилизация отчасти сохранялась в произведениях Toei Animation до 1970-х годов. Компания существует и до сих пор, оставаясь самой старой известной японской анимационной студией.

Политика Toei с самого момента её возникновения позволяла аниматором довольно свободно экспериментировать с произведениями. Хорошим примером тому является фильм Исао Такахаты «Hols: Prince of the Sun» (1968), экспериментальная, в некотором роде даже провокационная лента. «Hols» часто называют прародителем авторского или экспериментального аниме, к которому в разные периоды развития впоследствии относили многих известных режиссёров, даже Хаяо Миядзаки и Мамору Осии. На момент же своего появления фильм был необычен ещё и потому, что одним из первых отошёл от Диснеевских канонов в сторону собственных инноваций. Несмотря на некоторую правку и порядка 30 минут вырезанных сцен, «Hols: Prince of the Sun» был выпущен Toei и собрал средних размеров кассу в кинотеатрах.

Значительным вкладом раннего Toei в современное аниме стало использование «ключевых сцен». Широко используемый сегодня метод сокращения затрат на анимацию состоит в том, что отдельные, значительные в визуальном смысле кадры прорисовываются с гораздо большей детализацией, чем общий поток видео. Ясуо Оцука, аниматор из Toei, первым стал использовать этот приём, создав его в процессе экспериментов по упрощению работы над мультипликацией.

Атом, главный герой «Tetsuwan Atomu» («Astro Boy») Осаму Тэдзуки

В 1963 году произошло ещё одно чрезвычайно важное для развития японской анимации событие. Осаму Тэдзука, известнейший японский художник, автор ряда популярнейших манг, начал выпускать на своей студии Mushi Productions свой первый анимационный телесериал, «Tetsuwan Atomu» («Astro Boy»)

Несмотря на популярное заблуждение, «Astro Boy» не был первым аниме-сериалом на японских телеэкранах, его опередил «Manga Calendar» в 1962 году. Тем не менее, именно в «Atomu» впервые использовался сквозной сюжет и постоянные персонажи. Произведения Тэдзуки на телеэкранах мгновенно обрели ту же популярность, что и их манга-прототипы, и вдохновили других художников на создание телевизионных сериалов. Достижения техники позволили начать выпуск цветных фильмов.

Для аниме поздние 1960-е ознаменовались экспериментами с формой и содержанием. Тэдзука, сторонник идеи о создании комиксов и анимации для различных возрастов, создал несколько фильмов, ориентированных на взрослую аудиторию: это были «Тысяча и одна ночь» (1969), «Клеопатра» (1970) и «Печальная Беладонна» (1973). «Беладонна» оказалась среди них самым необычным произведением — многие считают, что этот фильм даже стал идейным вдохновителем известного современного аниме «Revolutionary Girl Utena» (1997). Также в 1971 году был начат телепоказ первого «взрослого» телесериала, «Lupin III».